Opera Nabucco: contenido, video, datos interesantes, arias

G. Verdi opera "Nabucco"

La ópera "Nabucco" de Giuseppe Verdi fue considerada como el comienzo de su despegue creativo. Tras el fracaso de los dos primeros trabajos ("Oberto" y "King durante una hora") para el compositor de 28 años de edad, llegó un gran éxito. El público entusiasta y los críticos percibieron la producción como un evento revolucionario en el mundo de la música. Un nuevo estilo musical nunca antes visto fue tan veloz e inspirador que los artistas estaban increíblemente cargados con la energía de la pieza. Un contemporáneo del compositor A. Puzhen habló sobre el ambiente general en el teatro La Scala durante los ensayos: los trabajadores y empleados del teatro dejaron su trabajo y se reunieron cerca del escenario y detrás de él, escuchando cada palabra y medida, discutiendo con entusiasmo cada pieza terminada.

Escenas de público grandiosas, conflictos de personajes fuertes, vívidos colores emocionales de la escena de las oraciones, profecías, maldiciones, son la encarnación de las ideas creativas. Giuseppe Verdi. A partir de aquí comienza el gran compositor. El trabajo sigue siendo relevante e inspirador hoy.

Resumen de la ópera Verdi "Nabucco"y muchos datos interesantes sobre este trabajo leídos en nuestra página.

Resumen de Nabucco

La ópera se lleva a cabo en Jerusalén y Babilonia durante 578 años antes de AD. La trama se basa en acontecimientos históricos y épicas bíblicas. En el centro de la atención está el amor del comandante cautivo y la hija real.

La ciudad fue asediada por el ejército de Nabucodonosor, rey de Babilonia (Nabucco, ya que los italianos cambiaron el nombre difícil de pronunciar). Los ciudadanos se refugian en el templo de Salomón. Zacarías, el sumo sacerdote supremo, asegura a la gente el éxito del asedio: la hija del gobernante babilónico, el joven Fenen, llega a la ciudad sitiada y puede servir como rehén.

La historia de amor organizada por un triángulo: Fenen - la hija del gobernante, el comandante Ishmael - el sobrino del gobernante de Jerusalén y Abigail - la hija adoptada de Nabucco. El amor de Fenena e Ismael está atado ante la enemistad de dos naciones. La niña sigue a su amante y en el momento de la guerra acepta el judaísmo, convirtiéndose en la esposa de Ismael. Al mismo tiempo, Abigail está perdidamente enamorada del comandante.

Los corazones de los enamorados se unieron al sumo sacerdote Zacarías durante el sitio de la ciudad. Jerusalén cayó, los enemigos capturaron el templo. Abigail a la cabeza de un destacamento de soldados irrumpe en el templo. Habiendo conocido a su amante, ella le ofrece la salvación si él acepta sus sentimientos. Pero el amor y la lealtad a Fenen hacen que Ismael rechace la oferta de la niña, a pesar de la amenaza de muerte.

Nabucodonosor cabalga victoriosamente en el santuario a caballo, y Zacarías lo encuentra con una maldición. Gente que busca la salvación en el templo, amenazada de cautiverio y muerte vergonzosa. Pero Fenena sale en su defensa. Sorprendido por el comportamiento de su hija, Nabucco se entera de Ismael que ahora ella es su esposa. El rey enojado ordena destruir el templo, arrasándolo hasta el suelo y el pueblo judío para capturarlo.

Además, la acción se transfiere a Babilonia, donde Abigail descubre que ella no es de sangre real y adoptada por Nabucco, quien es enviada a nuevas campañas militares y transfiere temporalmente el poder a Fenene, su propia hija. Orgullosa y vana Abigail está profundamente herida: su hermanastra se convierte en una rival en el poder y en el amor. El pérfido sacerdote pagano alienta a los desafortunados a tomar el poder, aprovechando la ausencia de un gobernante.

La conspiración de los traidores fracasa tras la aparición victoriosa de Nabucco. Él, habiendo ganado varias victorias, piensa que es una deidad, a pesar de las advertencias de Zacarías. El rayo sopla la corona de la cabeza del ateo y el orgulloso, Abigail lo levanta y se apodera del trono.

Las maldiciones de los cautivos y las advertencias de Zacarías se hacen realidad. Nabucco cayó en la locura, su conciencia regresa y luego lo abandona. Abigail gobierna Babilonia y tiene la intención de ejecutar a los cautivos, incluidos Fenen e Ismael.

A pesar de las súplicas del rey derrocado, Abigail es firme en su intención de ejecutar a la media hermana con el resto de los cautivos. Los judíos, dirigidos por el sumo sacerdote en oración a Dios, recuerdan su patria. Aquí suena el famoso coro de esclavos "Va pensiero ..." - "Vuela, pensamiento de alas doradas".

Zacarías en las visiones soñó la caída de Babilonia. De nuevo, inspira esperanza en sus compatriotas sobre la inminente liberación y victoria sobre el enemigo.

Nabucodonosor, abandonado por todos, después de haber escuchado las voces de los judíos cautivos que son llevados a la ejecución, atrae las oraciones a su Dios. Oró por la salvación de su hija y la liberación de todos los prisioneros. Además, arrepentiéndose de su orgullo, le pide perdón. Se escuchan sus oraciones: la mente regresa al rey y él, junto con el destacamento bajo el liderazgo del comandante fiel Abdallo, se apresura a ayudar a los cautivos.

En la montaña sagrada para los babilonios, los soldados de Nabucodonosor atacan a los guardias. Abigail se envenena a sí mismo y en el umbral de la muerte, arrepintiéndose, pide perdón a Fenen e Ismael.

La foto:

Datos interesantes

• La aparición de Nabucco fue el precursor de los descubrimientos revolucionarios en el campo de las ciencias históricas. Los mitos bíblicos se están convirtiendo en una realidad, se levantan del polvo de la tierra. Ese año, cuando la ópera. Verdi Fue un evento triunfante en el escenario de Milán, donde se llevan a cabo investigaciones arqueológicas cerca de Nínive. El historiador francés Paul-Émil Botta trabaja en un antiguo asentamiento donde los mitos bíblicos comienzan a adquirir realidades históricas. Babilonia se levanta del polvo con su distintiva cultura y arquitectura. Otras excavaciones en Mesopotamia revelaron al mundo una figura histórica: el rey Nabucodonosor II, que vivió hace más de dos milenios y medio.
• El estreno de la ópera "Nabucco" se realizó con el papel de la bella Giuseppina Strepponi de Abigail. Entre ella y el maestro tomaron una novela, que duró diez años. El matrimonio civil no fue bien recibido en esos tiempos, por lo que recibió muchas quejas de la iglesia y del público. Diez años después, el cantante y el compositor se casaron, poniendo fin a los chismes.

• La despedida del gran compositor estuvo a cargo de la gente que cantaba un coro de esclavos de Nabucco. Esta canción realmente ganó los corazones de oyentes agradecidos, fanáticos y todos los italianos. La multitud de miles acompañó a Va pensiero hasta el final de su gran compatriota.
• El coro de esclavos abrió La Scala al final de la Segunda Guerra Mundial, y también suena como el himno no oficial de Italia.
• Otro dato interesante relacionado con el interés infatigable en el trabajo inmortal: el nombre de Nabucco ha sido asignado a un gasoducto que se extenderá desde Turkmenistán y Azerbaiyán a los países de la UE.

Va pensiero en el peliculas

Va pensiero, o La canción de los exiliados, es popular entre los cineastas. Entonces, Dario Argento enfatiza la atmósfera de horror en la película "Inferno". También el coro de judíos cautivos suena en las películas "Los cinco obstáculos" de Jörgen Leta, "El padrino de 3" de Francis Ford Coppola, "El precio de un hombre" de Paolo Virzi y muchos otros.

Arias y números populares de la ópera "Nabucco".

Obertura - escuchar

Coro "Va pensiero" - escuchar

Escena y aria Abigail "Ben io t'invenni ... Anch'io dischiuso un giorno" - escuchar

Aria de Nabucco "Dio di Giuda" - para escuchar

La historia de la creación de "Nabucco".

Habiendo fracasado con sus dos primeras creaciones, el joven compositor decide no usar más el género de la ópera. Además, en la vida personal del compositor hubo una verdadera tragedia: sus hijos mueren de una enfermedad incomprensible, y un año más tarde su esposa muere de encefalitis. Pero los poderes espirituales y creativos regresan al compositor con el inicio del trabajo en una nueva ópera. Nabucco se convierte en un punto de inflexión en la obra del maestro.

Bastante por casualidad, el libreto escrito por Solero viene a él. El poeta ya había ofrecido su obra al famoso compositor alemán Otto Nicolai, que trabajaba en ese momento en Milán. Pero el partidario de las bellas artes no lo consideró digno de ser presentado en el escenario y lo consideró indigno de la ópera italiana. Incluso después de las críticas entusiastas de los críticos y la abrumadora recepción de la audiencia, Nikolai respondió negativamente tanto a la interpretación como a las posibilidades de su autor, sus sentimientos se sintieron ofendidos por la franqueza emocional de las pasiones.

Hay leyendas que Giuseppe Verdi Vi el libreto caído por Solero. Después de leer las páginas del coro de judíos cautivos, abierto accidentalmente por la caída, el compositor quedó tan impresionado con lo que leyó que decidió volver a la música operística. Según otra versión, un amigo e empresario Merelli persuade al compositor para que lea el libreto. Y es su creencia en el talento de Verdi lo que ayuda a tomar riesgos. El hecho es que al mismo tiempo las actuaciones del gran maestro ya se realizan con éxito en el escenario. Para atraer la atención del público a un nuevo trabajo del autor, cuyas producciones anteriores no tuvieron éxito, se requirió tremenda paciencia y valentía.

Libretto Solero atrae al maestro con personajes brillantes de los personajes, escenas impresionantes, calor emocional de profecías, maldiciones, oraciones. El compositor combina valientemente las tradiciones de género con nuevas formas verdaderamente revolucionarias. Las antiguas normas de la ópera colapsaron, se formó un nuevo tipo de temperamento operístico.

Creando la ópera Verdi hizo sus propios cambios al libreto. Entonces, en la boca del sumo sacerdote judío, Zacarías había una profecía sobre la caída de las cadenas de los judíos cautivos, en lugar del guión escrito por el dúo Fenena e Ismael, que también estaban en cautiverio. En el curso de toda la producción, el compositor analiza la obra del poeta que creó el libreto y lo subordinó a sus requisitos. Algunas escenas están alineadas por el propio Verdi, y el libretista solo escribe poesía basada en la trama.

El estreno de la ópera "Nabucco" se realizó a principios de marzo de 1842 en La Scala y creó una sensación. La dominación austriaca descartó una imagen directa de la oposición de los italianos, por lo que las imágenes bíblicas fueron útiles: el público escuchó sus propias aspiraciones en las palabras de los personajes. Se le pidió al encore que desempeñara la parte del coro de esclavos judíos, pero las tradiciones de ese tiempo no lo permitieron.

Los espectadores aceptaron con entusiasmo las apasionadas pasiones de los tiempos paganos. En la narrativa bíblica, la gente vio un llamado a la lucha y al mismo tiempo se dio cuenta del miedo al inevitable derramamiento de sangre, que resultó en un fuego revolucionario en toda Europa en 1848.

Herencia espiritual

La religiosidad mostrada en Nabucco también se puede rastrear en el trabajo futuro de Verdi. Los temas cristianos están cerca del compositor y se reflejan en Lambards, Alizere, Juana de Arco y otros.

Los espectadores observan una transformación vívida en la figura central de la obra: el gobernante babilónico Nabucodonosor. En los actos iniciales I y II, es un pagano que glorifica al dios de la guerra Baal. Pisotea la religión de los judíos, los esclaviza, no duda en sacrificarse ante su hija. Al final, orgulloso de su invencibilidad, se declara un dios. La retribución divina supera al arrogante y, solo sufriendo el tormento y el arrepentimiento, el héroe llega a una nueva religión verdadera. La formación espiritual del héroe se refleja en la música que lo acompaña. Si al principio se caracteriza por un ritmo heroico y de marcha, al final del Acto II, la melodía se convierte en cantilena. Y cuando el rey angustiado se encuentra con Abigail, los motivos de la marcha van a ella, al nuevo gobernante. El momento culminante llega en el último acto, donde Nabucco es consciente de las consecuencias de sus acciones y acepta al Dios judío. Aquí el autor revela brillantemente las manifestaciones espirituales del héroe.

Increíblemente armoniosamente superpuso la imagen de Abigail en la mezzo-soprano. En el futuro, esta es toda una galaxia de personajes femeninos fuertes. Se expresaron claramente en las heroínas icónicas: Gulnara, Federika, Amneris. Innovación producciones de ópera fue la fiesta de esta heroína brillante y apasionada "Nabucco". Obviamente, la continuidad de la entonación se puede rastrear: lo que era característico del reinante Nabucodonosor también es inherente a la Reina Abigail. La melodía y la melodía se pueden escuchar en la escena de la agonía de la muerte de la niña. El compositor en su discurso presenta frases breves y pausas expresivas, lo que hace que la separación sea una escena sincera.

Un lugar significativo en la ópera ocupan partes corales. El coro aparece en cada etapa importante, lo que le da a toda la declaración una elevación bíblica, su significado. De acuerdo con la intención de Verdi, los personajes principales de Fenen e Ishmael están privados de los números en solitario. Cualquier giro de los eventos recibe una evaluación del coro con su participación directa en la acción. El coro transmite el estado de ánimo de toda la escena y de esto suena bien sublimemente (la oración de los judíos), ahora sin descanso (la captura de Jerusalén), luego violentamente con fanatismo (las acusaciones de los judíos de traicionar a Ismael). El coro de presos más famoso de los judíos va pensiero. Se convirtió en una forma de luchar por la libertad, el canto de la revolución.

Producciones

La procesión triunfal de Nabucco pasó por Europa. Después de Milán, la ópera se organizó en 1843 en Viena, luego en 1844 en Berlín, el bastón fue interceptado por París, donde los franceses aplaudieron la obra inmortal en 1845.

Por primera vez en Rusia, Nabucco Verdi se presentó al público en 1851 en el Teatro Mariinsky. Pero luego la producción no se actualizó y no se realizó en otros teatros del imperio. Aunque en 1847 los residentes de Odessa vieron la ópera interpretada por la compañía italiana.

El escenario nacional, el Teatro Bolshoi, presentó la creación de Verdi en 2001. Luego, una ópera sobre el rey de Babilonia fue representada por el teatro tártaro que lleva el nombre de M. Jalil en 2003. El teatro Mariinsky, junto con Helikon-Opera, presentó una actuación en 2005. Y en 2006, el estreno de Nabucco tuvo lugar en Moscú, en la New Opera.

Además de las producciones teatrales, Nabucco se representó como una ópera cinematográfica. Por primera vez en 1985, un proyecto de este tipo fue implementado por el director italiano Brian Lardzh. Hoy podemos ver un rendimiento a gran escala organizado por la Metropolitan Opera. El estreno tuvo lugar en enero de 2017.

ÓperaNabucco"se convirtió en un símbolo de renacimiento, esperanza para el futuro. No es de extrañar que su popularidad sea cambiante: aparece en el calor de las pasiones políticas y cae en períodos relativamente relativamente históricos. Esta obra musical está asociada con cambios grandiosos inminentes en la sociedad. Este es un misterio místico de la composición.