Rumba - La danza cubana imbuida del espíritu de libertad.
La rumba atrae la atención con movimientos originales llenos de coqueteo y pasión. Pero, ¿las emociones desenfrenadas de dos amantes realmente forman la base de este baile? La historia del estilo está llena de momentos interesantes que nos proponemos aprender en este momento.
Qué es la rumba, los rasgos distintivos de la danza.
La rumba es un fenómeno multicultural. Hablando en un lenguaje moderno, esta es una subcultura separada como tipos, hippies, etc. Esta es una conversación sobre la unidad de la música y la danza, mientras que la melodía establece el ritmo para los bailarines.
Aquellos que apenas están familiarizados con este estilo de baile pueden tener la impresión de que se trata de un baile de amor y pasión. Pero no lo es. La rumba real cubana es una celebración, alegría y ganas de disfrutar la vida. Las letras de las canciones giran en torno a dos temas: la política y el orden social. Aquí hay poco amor, pero muchos movimientos enérgicos y un ritmo frenético establecido por los tambores africanos.
¿De dónde vino la percepción distorsionada de la danza? Gracias a la cesión de estilo de estatus internacional. La rumba de salón se distingue por un acompañamiento musical más tranquilo y romántico, así como por una coreografía más elegante. Al ver a los bailarines coquetear en el escenario, uno se siente involuntariamente un sentimiento de tristeza y anhelo de un amor pasado.
Pero incluso esto no acaba con la rumba. La dirección cubana se divide en tres tipos, cada uno de los cuales está dotado de características específicas.
Guaguanko - la rumba más común. Ella recuerda coquetear entre dos compañeros. En este caso, el hombre intenta tocar a su pareja con un pañuelo, y ella se defiende efectivamente realizando movimientos hermosos con sus caderas.
Yamba es la rumba más antigua, donde el coqueteo de un compañero con su compañero también se destaca. Pero todo avanza mucho más suave y no tan audaz como en guaguanko.
Colombia A diferencia de las variedades anteriores, esta rumba se originó en las zonas rurales de Cuba. El estilo se distingue por la presencia acelerada, enérgica y obligatoria de un bailarín solista.
En términos generales, la rhumba es:
baile de pareja
Espectaculares movimientos de cadera, cuerpo y manos;
Atmósfera especial de los trópicos, que tienen que descansar y gozar del océano.
Historia de la rumba
Cuba es considerada la cuna de este género de danza. Bajo los cálidos rayos del sol, abrasando la isla de la Libertad, apareció la rumba, que estaba destinada a conquistar los corazones de millones de personas en todo el mundo.
Todo comenzó en los años 60 del siglo XIX, cuando los negros liberados de la esclavitud se desplazaron desde los suburbios del este de Cuba a las principales ciudades: La Habana y Matanzas. Miles de africanos, traídos a las tierras de la Libertad dos siglos antes, comenzaron a difundir su cultura entre la población local. Los antiguos esclavos se asentaron en los barrios de la clase trabajadora junto a inmigrantes de Europa y llenaron la vida con ritmos y bailes africanos.
Cabe destacar que en el corazón de la rumba no solo están las tradiciones africanas, sino la cultura de los pueblos africanos individuales. Para ser precisos, estas son las tribus bantúes. Fueron ellos quienes se asentaron en La Habana y se convirtieron en los progenitores de la danza. Curiosamente, los bailes bantúes son seculares, es decir, se realizaron en varios festivales. Las raíces rituales están trazadas en ellos, pero no son fundamentales.
Los europeos, la mayoría de los cuales eran españoles, y los africanos son dos culturas, en cuyo cruce nació la rumba. De los españoles, el estilo heredó el tamaño poético y el estilo vocal de las canciones, de los africanos, el sonido del tambor y la energía.
La abolición de la esclavitud en Cuba no significó el inicio de una vida tranquila para los negros. El trabajo duro no ha desaparecido, así como la discriminación. A diferencia de los EE. UU., En la isla de la Libertad, la población negra vivía más fácilmente: los africanos estaban dotados de los derechos de los blancos. Pero al mismo tiempo, se les prohibió ocupar el puesto de ingeniero o médico, así como ... tocar instrumentos nacionales - tambores. Si la policía vio a músicos tocando tumbadores o kahonakh en lugares donde la gente se reunía, los confiscaron de inmediato.
Es imposible hacer que personas llenas de ritmos de rumba vivan sin música ni baile. Ingeniosos cubanos inventaron para tocar "Rumba de Bemba" en los labios. De hecho, extrajeron sonidos con la ayuda de la boca y los labios, lo que llevó a las autoridades a la confusión. Así, el estilo continuó viviendo a principios del siglo XX.
En los años 50, el rendimiento de la rumba solo se podía ver en solares urbanos. Representaban las viviendas que rodeaban los patios interiores. Además, la energía de la danza acompañó a los trabajadores en las refinerías de azúcar y en las tabernas locales. Las personas que se conocían bien se reunían en estos lugares. Por lo tanto, con gusto se dedicaron a la música y al baile para olvidarse de la dura vida cotidiana.
Resulta que la rumba era originalmente un género inherente a los pobres de Cuba. Pero alrededor de 1952, el estilo comenzó a surgir desde el "underground", desde el patio trasero de Solares hasta las escenas teatrales. Su aparición entre los intelectuales está conectada por un grupo de amigos que decidieron formar el Conjunto Rumbu "Guaguanco Matansero". La inspiración para ellos fueron las grabaciones de rumba, que acompañaban a las reuniones de la gente local en la taberna "Rooster".
El nuevo equipo comenzó a hablar activamente en varios días festivos, para participar en varios programas de televisión y radio. Después de 2 años, "Guaguanko Matansero" lanzó el primer disco con el disco "Dolls" ("Los Muñequitos"), que se convirtió en un éxito nacional y aún se percibe como un estilo característico de la rumba, nacido en la provincia de Matanzas.
Más cerca de los años 60, el gobierno cubano es "tomado" por la rumba. El estilo se politiza. El Ministerio de Cultura comienza a crear organizaciones dedicadas a la enseñanza de la danza, a participar en el desarrollo de bailarines "folk" y profesionales, a promover activamente el estilo en diversos eventos.
¿Qué causó tal interés de los rangos gobernantes? El deseo de cambiar los valores de las personas. Después de todo, la historia de la rumba es, ante todo, la historia de los cubanos de piel oscura. Si el gobierno es leal a este baile, entonces todos los prejuicios raciales son cosa del pasado. La politización de la rumba es un intento de cambiar los prejuicios sociales.
¿Qué pasa con la rumba hoy? El baile no ha desaparecido en ninguna parte. Además, la dirección está incluida en el programa de bailes de salón latinoamericanos, junto con samba, cha-cha, pasodoblom y jive.
Fuera de cuba
En los Estados Unidos, la rumba se escuchó en la población en 1914. Pero el baile no despertó mucho deleite. El estilo tardó unos 20 años en encontrar una nueva forma llamada "Rumba americana". Una peculiar degeneración del género se produjo bajo la influencia del jazz: la coreografía estaba llena de figuras más simples y un ritmo claro de pasos.
Los europeos están obligados a la aparición de la rumba en el profesor de danza de su patria, Pierre Lavella. Viajando a Cuba, estaba tan inspirado por la cultura bailable del país que no podía dejarlo sin la atención de sus estudiantes en Londres. El estilo provocó debates acalorados entre los ingleses prudentes, pero esto no impidió su estandarización en 1955. Por cierto, además de la rumba, Lavell enriqueció la cultura del Viejo Mundo y el cha-cha-cha.
Datos interesantes
Los principales instrumentos que se utilizan para la ejecución de la rumba son los pedestales, clave y kahon. Todos ellos pertenecen a los tambores. Pero para los cubanos, la historia de la aparición del kahon es particularmente notable. En su forma actual, esta herramienta es una caja de madera en la que se sienta el músico. En el pasado, el papel de kahon se realizaba mediante grandes cajas de madera utilizadas para transportar peces desde España a Cuba. Tan pronto como se lanzaron las cajas, los amantes de la música local las recogieron para extraer sonidos bajos de rumba.
La rumba se convirtió en el último estilo extranjero, que fue incluido por los coreógrafos soviéticos en el programa de baile de salón. Los maestros de los tiempos de la URSS estaban confundidos por la naturaleza provocativa del estilo.
Admirar el rendimiento de la rumba en el cine es posible gracias a la popular cinta "Mask" (1994). Los movimientos incendiarios de Jim Carrey en la escena con la policía no pueden observarse mientras permanecen inmóviles. Los hombros comienzan a moverse por sí mismos.
Respecto al origen del nombre del estilo hay varias versiones. El primero dice que el término "orquestra rumboso" está en su núcleo. A principios del siglo XIX, los llamados músicos interpretaban melodías de baile. El segundo está estrechamente relacionado con España, donde la palabra "rumbo" se usa para significar "camino".
Las mejores melodías en ritmos de rumba.
"Guantanamera" - Una de las canciones más populares creadas en el género de la rumba. La fecha exacta de su aparición es desconocida. Los poemas fueron escritos por José Martí hacia 1891. El acompañamiento musical apareció casi 40 años después gracias a José Fernández Díaz. ¿De qué se trata la canción? Sobre una chica de Guantánamo que lanza al personaje principal después de una relación romántica.
"Guantanamera" (escuchar)
"La paloma" o "Paloma". Es difícil de creer, pero esta composición tiene más de 150 años. A pesar de su avanzada edad, es reconocible desde los primeros acordes. Fue escrito por Sebastian Iraradière, un compositor español. ¿Qué es más notable de esta canción? El hecho de que en este momento el número de sus discos supera la marca en 2000. Entre los artistas famosos que cantaron "La Paloma" están Elvis Presley, Julio Iglesias y Mireille Mathieu.
"La paloma" (escuchar)
"Paxi Ni Ngongo" - una canción sensual y conmovedora interpretada por Bonga, un compositor angoleño. Y aunque este cantante nació lejos de la Isla de la Libertad, los motivos africanos y la lucha por la independencia también se pueden rastrear en su trabajo. Después de todo, Angola, ubicada en Sudáfrica, luchó por liberarse de los portugueses.
"Paxi Ni Ngongo" (escuchar)
"Cantinero de Cuba" Interpretada por el cantante cubano Velfo Gutiérrez. La canción está literalmente saturada con la historia de los cubanos, a quienes les encantaba relajarse en las tabernas. "Taberna en Cuba": así es como se recuerda la canción, recordada por una melodía ligera y hermosa.
"Cantinero de Cuba" (escucha)
La rumba siempre estará asociada a Cuba y al espíritu de libertad con que los primeros bailarines de ascendencia africana y española la llenaron. Este espíritu aún vive en las calles de La Habana, donde los cubanos de piel oscura disfrutan bailando con los emocionantes sonidos de los tambores africanos.
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