Las formas más comunes de la música.

Debes haber encontrado conceptos filosóficos como la forma y el contenido. Estas palabras son lo suficientemente universales para denotar los lados similares de los fenómenos más diferentes. Y la música no es una excepción. En este artículo encontrará una revisión de las formas más populares de obras musicales.

Antes de nombrar las formas comunes de las obras musicales, decidamos cuál es la forma en la música. La forma es aquella que se relaciona con la construcción de la obra, con los principios de su estructura, con la secuencia del material musical que contiene.

La forma de los músicos se entiende de dos maneras. Por un lado, la forma es esquema La ubicación de todas las partes de la composición musical en orden. Por otro lado, la forma no es solo un esquema, sino también el proceso Formación y desarrollo en la obra de aquellos medios expresivos que crean arte.ny imagen de la obra. ¿Qué tipo de medios expresivos? Melodía, armonía, ritmo, timbre, registro, etc. La fundamentación de una comprensión tan doble de la esencia de la forma musical es el mérito del científico, académico y compositor ruso Boris Asafiev.

Formas de musica

Las unidades estructurales más pequeñas de casi cualquier pieza musical son frase motiva y oración. Y ahora trataremos de nombrar las principales formas de obras musicales y darles breves características.

Periodo - Esta es una de las formas más simples, que es una declaración del pensamiento musical completo. Se reúne a menudo, como en instrumental, tal y en música vocal.

La norma de duración para un período es dos oraciones musicales, que toman 8 o 16 compases (períodos cuadrados), en la práctica hay períodos tanto más largos como más cortos. El periodo cuenta con diversas variedades, entre las que destacan las llamadas "período de tipo de despliegue" y "período difícil".

Formas simples de dos y tres partes. - estas son formas en las que la primera parte, como regla, se escribe en la forma de un período, y el resto no la superan (es decir, para ellos la norma es un período o una oración).

La parte media (parte media) de la forma de tres partes puede contrastar con respecto a las partes extremas (mostrar una imagen de contraste ya es un dispositivo artístico muy serio), y también puede desarrollar y desarrollar lo que se dijo en la primera parte. En la tercera parte de la forma de tres partes, la repetición del material musical de la primera parte es posible, tal forma se llama represalia (la repetición es la repetición).

Formas de verso y coro - Estas son formas que están directamente relacionadas con la música vocal y su estructura a menudo se asocia con las peculiaridades de los textos poéticos que subyacen en la canción.

La forma de copla se basa en la repetición de la misma música (por ejemplo, un período), pero cada vez con un nuevo texto. En la forma de coro-coro hay dos elementos: el primero es el solo (la melodía y el texto pueden cambiar en él), el segundo es el coro (como regla general, tanto la melodía como el texto se conservan en él).

Formas complejas de dos partes y complejas de tres partes. - Estas son formas que se componen de dos o tres formas simples (por ejemplo, un simple período de 3 partes + un simple de 3 partes). Las formas complejas de dos partes son más comunes en la música vocal (por ejemplo, algunas arias de ópera están escritas en tales formas), mientras que las formas complejas de tres partes son, por el contrario, más características de la música instrumental (esta es una forma favorita de minuetos y otras danzas).

Una forma compleja de tres partes, como una simple, puede contener una repetición, y en la parte media un nuevo material (la mayoría de las veces sucede), y la parte media en esta forma es de dos tipos: "tipo trío" (si es algún tipo de forma simple y delgada) o "tipo de episodio" (Si en la parte media hay construcciones libres que no obedecen a ninguna de las formas más simples o periódicas).

Forma de variacion - esta es una forma construida sobre la repetición del tema original con su transformación, y estas repeticiones deben ser al menos dos, para que la forma emergente de una obra musical se clasifique como variacional. La forma de variación se encuentra en muchas composiciones instrumentales de compositores de música clásica, y no menos frecuente en las composiciones de autores contemporáneos.

Las variaciones son diferentes. Por ejemplo, hay un tipo de variaciones como las variaciones en el tema del ostinato (es decir, inmutable, sostenido) en una melodía o bajo (el llamado soprano-ostinato y basso-ostinato). Hay variaciones figurativo, en el que con cada nueva actuación, el tema se colorea con varias decoraciones y se divide progresivamente, revelando sus lados ocultos.

Hay un tipo más de variaciones - variaciones característicasEn el que cada nuevo tema se lleva a cabo en un nuevo género. A veces, estas transiciones a nuevos géneros transforman enormemente un tema: solo puedes imaginar que un tema puede sonar en el mismo trabajo que una marcha fúnebre, como un nocturno lírico y como un himno entusiasta. Por cierto, se puede encontrar algo acerca de los géneros en el artículo "Los principales géneros musicales".

Como ejemplo musical de variaciones, le sugerimos que se familiarice con la famosa obra del gran Beethoven.

Rondo - Otra forma generalizada de obras musicales. Probablemente sepa que la palabra está traducida al ruso del francés. "rondo" significa "círculo". Esto no es por casualidad. Una vez dado, el rondo era un baile de baile grupal en el que la diversión general se alternaba con los bailes de solistas individuales; en esos momentos salieron al centro del círculo y mostraron sus habilidades.

Entonces, en la parte musical, el rondo se compone de partes que se repiten constantemente (las más comunes se llaman por refrenos) y episodios individualizados que suenan entre refranes. Para que la forma del rondo tenga lugar, el estribillo se debe sostener al menos tres veces.

Forma sonata, así que te tenemos! La forma sonata o, como a veces se llama, la forma de la sonata allegro es una de las formas más perfectas y complejas de las obras musicales.

La base de la forma de sonata se basa en dos temas principales, uno de ellos se llama principal (el que suena primero), el segundo - "lado". Estos nombres significan que uno de los temas pasa en la clave principal y el segundo en el secundario (dominante, por ejemplo, o paralelo). Juntos, estos temas se someten a varias pruebas en el diseño, y luego en la repetición, ambos generalmente suenan en la misma tecla.

La forma sonata consta de tres secciones principales:

• exposición (presentación al público del primero, segundo y otros temas);
• desarrollo (la etapa en que ocurre el desarrollo intensivo);
• una repetición (aquí se repiten los temas sostenidos en la exposición, al mismo tiempo que se produce su convergencia).

La sonata es tan aficionada a los compositores que, en base a ellos, han creado una serie de formas que difieren del modelo principal por diferentes parámetros. Por ejemplo, puede nombrar tales variedades de la forma de sonata como sonata rondo (mezcla de forma sonata con rondo), Sonata sin desarrollo, sonata con un episodio en lugar de (recuerde, ¿qué se dijo sobre el episodio en una forma compleja de tres partes? Cualquier forma puede convertirse en un episodio, a menudo son variaciones) forma de concierto (con doble exposición - en el solista y la orquesta, con las cadenzas virtuosas del solista al final del desarrollo antes del comienzo de la repetición), sonatina (pequeña sonata), poema sinfónico (el lienzo más grande).

Fuga - Esta es la forma, una vez que la reina de todas las formas. En un momento, el fugu fue considerado la forma musical más perfecta, y hasta ahora, la actitud hacia la música de las fugas es especial.

La fuga se basa en un solo tema, que luego se repite alternativamente en forma inalterada en diferentes voces (para diferentes instrumentos). La fuga comienza, por regla general, de una sola voz e inmediatamente con la celebración del tema. Aquí otra voz responde a este tema, y ​​lo que suena durante la respuesta en el primer instrumento se llama contraposición.

Mientras el tema camina en diferentes voces, la sección de exposición de las fugas continúa, pero tan pronto como el tema pasa en cada voz, comienza el desarrollo en el que el tema puede no completarse por completo, disminuir y, a la inversa, expandirse. Pero, ¿por qué solo en el desarrollo no ocurre ... Al final de la fuga, la tonalidad principal se restaura? Esta sección se llama la repetición de la fuga.

Sobre esto ya puedes parar. Casi todas las formas principales de obras musicales son nombradas por nosotros. Debe tenerse en cuenta que las formas más complejas pueden contener algunas simples: aprenda a detectarlas. Y a menudo Las formas simples y complejas se combinan en varios ciclos. - por ejemplo, formar juntos suite o ciclo sonata-sinfónico.