F. Mendelsohn Concierto para violín: historia, video, contenido

Felix Mendelsohn Concierto para violín y orquesta en mi menor

"Marcha nupcial". Cuando escuchas el nombre de esta súper popular obra, el nombre de su autor viene inmediatamente a la mente. Felix Mendelssohn es un eminente compositor romántico alemán que, con su trabajo creativo, hizo una contribución inestimable al tesoro de la cultura musical mundial. En la herencia del talentoso maestro, hay muchas obras hermosas que, con razón, se consideran auténticas obras maestras, y es indiscutible que el Concierto para violín y orquesta en mi menor ocupa un lugar especial entre ellos. Esta composición, que exhibió brillantemente el mejor talento del compositor, fue uno de los ejemplos más brillantes de la música de concierto para violín.

La historia de la creación del Concierto para violín y orquesta en e-minor de Felix Mendelssohn, así como los datos interesantes y el contenido musical de la pieza se pueden encontrar en nuestra página.

Historia de la creación

Felix Mendelssohn-Bartholdy, quien se hizo famoso como un destacado compositor, también fue un excelente organizador que fundó el primer conservatorio en Alemania y un excelente maestro que educó a muchos buenos músicos. Es importante tener en cuenta que MendelssohnSiendo un músico muy talentoso, no solo tocaba el piano, sino también cuerpo, el violin y viola. Poseyó muchos talentos, también se estableció como un extraordinario director de orquesta al que la orquesta consideraba el mejor de su tiempo.

Así, en 1835, Mendelssohn, de veintiséis años, fue invitado al puesto de jefe de la Orquesta Sinfónica de Leipzig Gevandhaus. Sin pensarlo dos veces, le propuso a su amigo, en ese momento ya conocido violinista Ferdinand David, asumir el papel de acompañante en este grupo creativo. La amistad de dos músicos destacados comenzó en la infancia. Un hecho interesante es que ambos nacieron en Hamburgo en la misma casa solo con una diferencia de un año. En la adolescencia, la amistad de Felix y Ferdinand era aún más fuerte y luego continuó durante toda su vida; sin embargo, además de esto, los dos músicos estaban estrechamente vinculados por una estrecha colaboración profesional.

Por ejemplo, en julio de 1838, Mendelssohn en su mensaje le dijo a David que quería escribir para él un concierto para violín, cuyo tema está girando obsesivamente en su cabeza. Sin embargo, desde el momento en que Mendelssohn le escribió a un amigo sobre su plan y antes de poner el último punto en el puntaje de la pieza, pasaron casi seis años. Este ensayo para Félix fue como una obsesión, porque decidió crear algo innovador, a diferencia de lo que se había escrito anteriormente en este género. Mientras viajaba o salía de vacaciones, Mendelssohn se correspondía continuamente con David y le consultaba constantemente sobre el concierto. Fernando, siendo él mismo un excelente compositor, compuso un número considerable de piezas de violín, con gran placer le dio al amigo un valioso consejo, pero al mismo tiempo alentó y apresuró a Félix con el final del trabajo en el trabajo. Mientras tanto, Mendelssohn pareció retrasar la publicación de su concierto, aunque en ese momento un trabajo tras otro salió de su pluma. Fue durante este período creativo que aparecieron las sinfonías nº 2 y nº 3, así como música para la comedia de Shakespeare "El sueño de una noche de verano". Además, en nombre del rey prusiano Friedrich Wilhelm IV, Mendelssohn en la capital alemana participó en actividades de reforma, que desafortunadamente terminó para el compositor con el fracaso.

Por la razón que sea, Félix tardó en completar el trabajo del concierto, hoy nadie puede explicarlo específicamente. Sin embargo, hay sugerencias de que el compositor ha secado la elevación emocional que inicialmente inspiró la melodía del tema principal de la obra. Y un poco extraño es que la inspiración poética de Mendelssohn reapareció cuando conoció a Jenny Lynd. Félix se enamoró apasionadamente pero no correspondientemente del Swedish Nightingale, como se llamaba a este talentoso cantante en Europa. En 1844, el compositor nuevamente comenzó a trabajar activamente en el trabajo, y con David, quien para ese entonces se convirtió en profesor en el Conservatorio de Leipzig, comenzaron de nuevo discusiones enérgicas sobre el concierto para violín. El 16 de septiembre de 1844, el puntaje se completó finalmente, y el estreno de la nueva composición se programó para marzo del año siguiente. Se suponía que Fernando David actuaba como solista, porque era para él que el concierto estaba escrito, y que el director debía estar detrás del director. Sin embargo, debido a la enfermedad de Mendelssohn, la orquesta de Gevandhaus en el estreno, celebrada el 13 de marzo, fue dirigida por el segundo director, el compositor danés Niels Gade. El éxito del concierto fue abrumador: no solo el público, sino también los críticos lo aceptaron con gran entusiasmo. Seis meses después, el 23 de octubre, la actuación se repitió de nuevo, pero ahora el propio autor dirigió el concierto.

En poco tiempo, el trabajo de Mendelssohn, que ganó gran popularidad, todos los violinistas famosos comenzaron a incluir en su repertorio de conciertos.

Datos interesantes

• Felix Mendelsohn dedicó su famoso concierto para violín y orquesta a su amigo, un maravilloso violinista, compositor y profesor del Conservatorio de Leipzig, Ferdinand David.
• Tal como concibió Mendelssohn, su concierto de violín en mi menor resultó ser muy innovador. En primer lugar, el trabajo comienza no con la introducción de toda la orquesta, como se practicó anteriormente, sino con el tema que interpreta el violín solista. En segundo lugar, el compositor coloca la cadencia no delante de la coda, sino en medio de la primera parte y al mismo tiempo no permite que el solista improvise, como fue el caso en los conciertos de Mozart y Beethoven. Mendelssohn escribió la cadencia del solista, de modo que su material temático se vinculó estilísticamente a la obra. En tercer lugar, el autor, para hacer que la composición se percibiera como sólida y no fuera interrumpida por los aplausos de los oyentes, combinó todas las secciones del concierto. Por ejemplo, conectó la primera y la segunda parte con una nota realizada por el fagot. Tal vez esta innovación de Mendelssohn marcó el inicio de un aplauso para detener el desempeño de las principales obras.
• Annie Lind, una cantante sueca que inspiró tanto a Mendelssohn que aún podía terminar su propia obra maestra del concierto, respondió a todos los sentimientos ardientes del compositor con indiferencia. Sin embargo, Félix estaba tan enamorado que para ella estaba lista para dejar a su familia, que luego tenía cinco hijos. Mendelssohn le ofreció a Annie que huyera con él a Estados Unidos, y si se negaba, amenazaba con suicidarse. La razón para rechazar los sentimientos del compositor fue la fuerte piedad del cantante. Ella misma creció en una familia incompleta, consideró un gran pecado destruir a la familia y dejar a los hijos de Félix sin un padre. Sin embargo, después de la muerte del compositor, Yeenny Lind, habiendo abandonado el escenario, fundó la Fundación Mendelssohn.
• Félix Mendelssohn compuso su primer concierto para violín y orquesta de cuerdas en Re menor cuando solo tenía trece años. Este es un trabajo muy virtuoso a mediados del siglo XX, los amantes de la música clásica reabrieron e interpretaron al famoso violinista estadounidense Yehudi Menuhin. La grabación del concierto se remonta a 1951.
• Un concierto para violín y orquesta de Felix Mendelssohn se considera una pieza bastante difícil de interpretar. Los violinistas consideran prestigioso tener esta composición en su repertorio. Muchos artistas famosos grabaron esta obra maestra, entre las que destacan las actuaciones de Joseph Suk (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan (2010). ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
• En Leipzig en 2007, uno de los terraplenes del canal de la ciudad después de la restauración recibió el nombre de Felix Mendelssohn. Los pasos del descenso al agua son muy similares a las líneas del pentagrama musical, y la ubicación de los asientos de madera supuestamente caóticamente dispuestos en ellos se asemejan a las notas que conforman el primer tema del concierto de violín menor del compositor.

El contenido

El concierto para violín y orquesta en mi menor de Felix Mendelssohn, que es un maravilloso poema lírico, absorbió las mejores características inherentes a la apariencia creativa del compositor. La nobleza, la pureza de los sentimientos y la frescura entrañable son inherentes a la música de la obra. Además, la riqueza melódica conmovedora, combinada con una brillantez virtuosa, le da la oportunidad al solista-intérprete de demostrar plenamente todas sus habilidades.

El concierto, aceptado por las obras de este género, consta de tres partes.

Primera parte (Allegro molto appassionato), encerrado en forma de sonata allegro, comienza con el tema más maravilloso y agitado, que giraba obsesivamente en la cabeza de Mendelssohn. El compositor en primer plano, en lugar de la introducción orquestal, dibuja casi de inmediato esta melodiosa melodía que llama la atención, interpretada por el violín solista. Después de mantener el tema, y ​​luego el rápido paso ascendente hacia abajo y vigoroso, el relevo temático se transmite a toda la orquesta. A continuación, la fiesta de conexión también atrae con su emotividad, y las entonaciones cromáticas ascendentes le dan una aspiración y vigor especiales. Inicialmente se lleva a cabo. oboes y los primeros violines, y luego transferidos al instrumento solista. La parte secundaria de la primera parte es ligeramente diferente en carácter de los temas anteriores. Está imbuido de las letras brillantes que son muy características de la música de Mendelssohn. El desarrollo posterior es bastante modesto, ya que se basa en el desarrollo de las partes principales y cohesivas, en las que no hay imágenes contradictorias. Su función principal es preparar la aparición de una cadencia espectacular del solista, que, según la idea innovadora del compositor, se ubicó no después de la repetición, como lo estaba antes, sino después de que se completó el desarrollo.

A esto le sigue una repetición compacta pero dinámica, que lleva a la culminación de la primera parte del concierto, que se incluye en el código que lo sigue.

Es importante tener en cuenta que de acuerdo con la idea del compositor de que el aplauso de la audiencia no viola la integridad de la obra, la primera y la segunda parte de la obra están interconectadas. La nota iluminada "si" ejecutada por el fagot naturalmente conectó las dos secciones.

Para la segunda parte (Andante), escrito en tres partes, el compositor eligió la clave de Do mayor. La sección comienza con la misma nota "si", que gradualmente se convierte en "antes". Luego el sonido se llena gradualmente con instrumentos de viento y cuerdas. El tema principal, lleno de lirismo, comienza con el noveno compás. Esta melodía que fluye está cantando expresivamente con un solo violín. El siguiente es el tema central de la sección central, aunque suena melancólico, pero para el rendimiento es bastante complejo y requiere habilidades técnicas importantes del ejecutante. Gradualmente, fortaleciendo el estado de ánimo elegíaco en la música, el compositor prepara al oyente para un personaje final contrastante y, en conclusión, introduce un nuevo tema, que es un elemento de conexión con un final brillante.

Tercera parte (Allegro molto vivace). Para el final del concierto, Mendelssohn eligió la forma de rondo - sonatas y la tonalidad de Mi mayor. La sección final del concierto, en la que tampoco hay temas de naturaleza contrastante, comienza con la fanfarria de reclutamiento de instrumentos de viento. Luego, después de cuatro compases de la orquesta y el rollo de violín, la melodía elegante e impetuosa ejecutada por el solo instrumento pasa a primer plano. Además, un diálogo alegre se está desarrollando nuevamente entre el violín y la orquesta, lo que lleva al siguiente tema festivo y jubiloso de las marchas. El concierto termina con una espectacular y encantadora coda.

Concierto para violín y orquesta en mi menor. - Este es un trabajo sobresaliente. Felix mendelssohn En la actualidad es considerada una de las obras más populares de la literatura de violín. No solo los artistas sobresalientes, sino también los músicos principiantes con gusto lo incluyen en su repertorio, ya que la hermosa música de una creación verdaderamente ingeniosa nunca deja de impresionar a los oyentes con el lirismo íntimo, la gracia refinada, el temperamento y la riqueza de color.